Стрит-арт, андеграунд и хрупкость стекла: 5 главных выставок «КУБа»
В пространстве арт-платформы «КУБ» открыты 13 новых экспозиций современного искусства. Новые проекты можно увидеть до 19 апреля 2026 года. Это инновационное пространство в самом центре Москвы, где представлены 14 галерей, объединяющих коллекционеров и ценителей искусства с художниками, галеристами и другими представителями российской арт-сцены. Рассказываем, на какие выставки в ближайшее время стоит обратить внимание.
«Пограничная архаика: Чубаров»
Галерея «Купол». Лекторий
Ретроспектива Евгения Чубарова (1934–2012), выдающегося графика-станковиста и скульптора, впервые полноценно репрезентует творчество художника. Экспозиция выстроена как диалог — между художником и критиком, другом и коллекционером. Таким для него стал историк искусства, критик и друг художника Вильям Мейланд. Куратор Ольга Шепельская собрала в одном зале работы разных лет, которые отражают этапы творчества графика: от ранней экспрессивности, рожденной из телесной памяти, до поздней монументальности. В графике Чубарова ощущается брутальный, сильный, мужественный человек, который «рисует как рубит камень», и в то же время художник, чья графика отмечена влиянием скульптурного мышления.
Выставка «Работа вместо»
Галерея «Синтакс»
Кирилл Лебедев (Кто) создает произведения на стыке языковой игры и динамики многоцветных композиций. На этой выставке внутренний голос автора становится еще более слышным. Новая серия работ выглядит как дружеский подарок художника, который открывает зрителям двери в его повседневную жизнь. Каждая картина создана словно «вместо того, чтобы», и из написанного после этой формулы можно легко составить список дел, к примеру, «позвонить другу», «подняться на турник», «лежать на диване», «смотреть сериалы», «гладить кота». Этот перечень создает понятный и эмпатичный образ человека, который очень похож на нас всех. Но стоит помнить, что современный художник может превратить любое простое действие в часть своего творчества.
«Серая схема»
Большой выставочный зал
В мире, который требует от нас выразительности и ясности, Кондратий Серый и/или Андрей Черников находят защиту в праве отказа от них. Через изменение сути секретного послания, скрытого от глаз, но доступного воображению, они достигают почти буддистского принятия реальности. Кондратий Серый, таинственная фигура стрит-арта, чье лицо остается загадкой, предлагает искусство без художника. В его работах художник становится функцией, а не личностью. Андрей Черников, «победитель конкурса» на замещение личности Кондратия Серого, идет на символическое самопожертвование. Он закрашивает свои работы, чтобы стать носителем чужой идентичности. Это перформативный акт, доведенный до предела.
«Осторожно, хрупкое!»
Галерея МАРШ
Персональный проект Михаила Чулова использует классические приемы концептуализма, создавая изящные визуальные афоризмы. Его работы могут быть ироничными и даже пугающими. На выставке представлены произведения, выполненные из стекла. Автор недавно увлекся этим материалом и изучает его художественные качества. Хрупкость стекла становится тут центральной метафорой. Художник переносит это свойство на различные аспекты реальности. Творчество художница в целом сосредоточено на взаимодействии; преобразуя коммуникативные свойства своих работ, он превращает их в активных участников художественной коммуникации. В этом процессе и зритель, и произведение могут одновременно быть и стимулом, и реакцией.
«Интродукция»
Галерея «Купол»
Катя Филиппова — легенда мира моды и российского андеграунда. Она создавала фэшн-показы на европейских подиумах и театральные проекты вместе с Владом Мамашевым-Монро. Наиболее известны её коллажи с советскими актерами. Персональная выставка художницы и модельера становится введением зрителей в ее раннее творчество. Здесь представлены работы, созданные в 1990-е годы, в начале ее творческого пути. Эти уникальные произведения, ранее не выставлявшиеся в таком масштабе, отражают ее юность и время становления. И были отобраны для экспозиции совместно с куратором Ольгой Шепельской. Графика всегда была важной частью творчества художницы, и на выставке можно увидеть лучшие её работы в техниках рисунка, офорта, литографии, коллажа, фрески.
